[Елизавета Ливада] Cult Midjourney (2025)

Этот курс про власть над стилем:

Про то, как сознательно управлять стилем и создавать визуалы, которые выглядят как искусство
Ты узнаешь, как сочетать функции стилизации в Midjourney, использовать разные приёмы и формировать собственный авторский почерк
Подходит для действующих креаторов и ИИ-артистов, которые хотят:
Использовать функционал Midjourney на максимум
Создавать уникальный стиль, который будет привлекать еще больше клиентов
Работать с крупными брендами, артистами, и создавать коллаборации, которые будут заметными на рынке
Умело использовать разные стили, миксовать их между собой под разные задачи, бренды и идеи

Вы научитесь:

Понимать, как устроены визуальные стили
Анализировать коды, видеть композицию кадра и осознавать значение каждого элемента
Почему ИИ-креаторам это точно нужно?
Сейчас нейросети на начальном этапе своего развития, но через 1-1,5 года это будет уже полноценная индустрия.
Чтобы оставаться на волне важно уметь создавать собственный фирменный стиль и почерк, по которому вас будут узнавать и выделять среди всего контента.

Программа:

Модуль 1. Формируем понимание визуальных стилей и прокачиваем насмотренность.

Что такое визуальная коммуникация.
Визуальный стиль. Из чего состоит, зачем он нужен и где используется.
Как видеть визуал и разбирать его на коды. Практика наблюдения.
Разбор 44 визуальных стилей.
Промт как инструмент режиссуры, его структура и наслаивание смыслов.

Модуль 2. Как создавать любой стиль генераций и воспроизводить авторский стиль с помощью скрытых инструментов Midjourney.

Подробный разбор инструментов стилизации Midjourney и их скрытых возможностей.
Изучение уникальных стилей генераций на примере 10 проектов. Как структурировать процесс, сочетать стилистические приёмы и добиваться выразительного авторского почерка.
Изучим следующие стили: high fashion, street style, film/analog, cinematic, minimalism, surrealism, experimental, weird-punk, 3D art, character design, futurism.

Модуль 3. Учимся использовать разные стили в генерациях и создаём свой авторский почерк.

Fashion-серия: разработка визуальной кампании для бренда
Работа с предметкой: превращаем предмет в главного героя, работаем с контекстом.
Кинематографичная серия: создание сюжетных кадров с атмосферой и глубиной.
Экспериментируем, ищем собственный авторский язык коммуникации, находим нестандартные решения, работаем с Digital art.